lo que se piensa entre proyecto y proyecto...
Observando lo ordinario · Aug 2, 04:37 PM
Ahora que vengo llegando de Palermo, Argentina del Encuentro de Diseño, me pongo a pensar lo maravilloso que es estar en un lugar “nuevo” es decir en uno que practicamente no has estado, (o lo que es lo mismo que estuviste hace 16 años) Glup!!. La combinación de adrenalina desatada por el “mantenerte pendiente”, cuidando de lo que puede ocurrir; El poner tus“antenitas” al aire, pendiente de lo que ocurre, y la sensación constante de estar perdido o tener que ubicar tu posición para que sepas por donde vas; Todo esto te permite percibir el mundo de otra manera y esos ojos “recién estrenados” se dedican a ver lo ordinario como algo extraordinario.
Me fije en muchas cosas en la gente, los lugares y siempre les buscaba un parecido se parece a… Bucktown de Chicago, la calle de Reforma en México, Ciertas calles de La Condesa y La Roma. Hasta la gente, aunque nunca la hayas visto, tratas de encontrarle cierto parecido con lo familiar; Por ejemplo al Decano de la carrera de la UP, le encontré cierto parecido con el pediatra de mis hijas.
En fin, de todo lo que ví les iré contando poco a poco, en particular llamó mi atención un objeto muy ordinario en Buenos Aires supongo, El tableros de los edificios para tocar el timbre en la entrada Los Interfones . El caso es que me llamaron la atención porque no son tan comunes en México, están hechos de un dorado muy pulido (tipo latón, aunque solo estoy adivinando pues no tengo idea del material) algunos procuran siempre estar muy pulidos por el conserje y hasta se ve en las orillas la pasta de pulir que casi petrificado de tantos años. Tienen la retícula de disposición de números o letras de cada departamento resuelta de manera similar, aunque por un momento te cuesta trabajo saber como funcionan o donde ubicar el departamento al que vas a timbrar. Las bocinas de comunicación no son todas las mimas, reflejan figuras muy originales, demostrando la constante búsqueda del creador de las piezas a querer siempre diferente al otro, o resaltar en algo único i distintivo. Me pareció un buen ejercicio el ir tomando fotos de los mismos en diferentes lugares, aunque la única interacción real que tuve con ellos fue con un timbre común y corriente de la casa de un porteño al que visité.
Disfruten.
El Humor y el alivio de los seres queridos · Jun 9, 06:34 AM
La plática de Luis Pescetti de TedxBuenosAires me ha puesto a reflexionar sobre el papel de educadores en la disciplina de diseño y de como funcionan en estos tiempos modernos, las audiencias.
Antes les platico quien es Luis Pescetti, es un conocido canta-autor argentino que vivió un tiempo en México y que de hecho conocí por medio de sus canciones pues tengo hijas pequeñas y de regreso de la escuela escuchamos sus CD’s, (muchas veces he querido llevar estos a clase para comentarlos en clase de diseño).
Pero bueno, lo genial de Pescetti, ademas de ser una persona muy creativa e ingeniosa que
domina la escena del espectáculo, es que es un gran observador, convierte lo ordinario en extraordinario.
Pescetti tiene una capacidad enorme de fijarse en la vivencias de la vida cotidiana, manejando estos códigos comuncacionales de nuestra cultura contemporánea y transformadolos en textos o canciones, que después “devuele” en una imagen que resulta significativa para las personas. Encontrando una forma de establecer una relación de complicidad estrecha con su público.1
¿No es acaso esto, lo que buscamos los diseñadores como comunicadores visuales?
¿Como lo hace? esto es lo que llama mi atención como educadora, y es que ademas de que Luis es un excelente “contador de historias” es consciente de como nos hemos vuelto espectadores muy entrenados. Es decir que los niños, “jóvenes” en nuestro caso, tienen ciertas expectativas del “espectáculo”, saben lo que se espera de ellos en esa experiencia en particular (el aula). Tomando eso en cuenta, Luis busca primero hacer empatía con sus audiencias, quitándose del lugar del poder, pero conservando su autoridad.
Usa una metáfora genial “Los jóvenes son como migrantes en el tiempo” se acercan a la vida profesional con una mezcla de necesidad (de conocimiento) y resistencia (de dejar lo conocido). Nuestro papel como “habilitadores” es el de heredarles la profesión de diseño, propone tratarlos como sujetos semejantes y convivir en un ambiente de respeto y responsabilidad.
Finaliza con una reflexión: Cada sociedad tiene una imagen del niño del joven del cómo educar, si esta imagen se basa en un ideal, es mas difícil lograrlo, si se basa en algo “real” en “lo cotidiano” nos vamos a sentir reconocidos y vamos a sentir gratitud y alivio.
1 Juan Garff, La Nación 05/06/2010
-norisEl texto como ilustración · Jun 3, 08:26 AM
Me acabo de encontrar con esta animación, que es un excelente ejercicio para entender el valor expresivo del texto, más allá de su contenido (lo que se lee).
Chéquenlo esta hecho por Jacques Khouri, como un ejercicio para aprender a animar.
words from jacques khouri on Vimeo.
Si quieren saber mas sobre: Cómo hacemos los diseñadores para tener mejores ideas con pocos elementos (lo que hizo Jacques), lean el libro “Diseño con fundamento retórico” de Hanno Eheses editado por el CEAD. Si no lo consiguen avísenme.
-norisLa muerte en la época de Facebook · Apr 24, 10:49 AM
Desde hace mucho quería escribir esto, prácticamente desde que Wich nos dejó tan de repente, porque hace mas de un año su último tweet avisaba que iba rumbo a Cuernavaca y tuvo un accidente. A partir de su muerte en su perfil de Facebook se generaron una serie de mensajes de despedida por parte de todos sus colegas y amigos dándole el último adiós. Eso me hizo reflexionar en lo ¿que significan las redes sociales para las relaciones humanas?.
A donde se fue Witch? habíamos perdido una manera de comunicarnos con el o le seguirían llegando los mensajes? o estos mensajes eran sólo como las flores que se dejan en una verdadera tumba.
Después pasó el tempo y a veces pienso en él, pero al llegarme este articulo de Death In the age of Facebook en el sitio de GOOD, pensé aun mas en el fenómeno que se dio con su muerte, y decidí volver a visitar su perfil en facebook, me encontré que su familia y amigos seguimos comentadores nuestras ideas y nuestros pensamientos, que el jueves fue el post mas reciente y que como dice el articulo. “Cuando alguien físicamente nos deja, se queda en nuestra memoria y en las redes sociales.”
Pero lo mas curioso es que puedo hacer contacto con los amigos de Wich a los que no conozco o sea que a pesar de que el no esta aqui, sigue conectandome con las personas.
-norisNarrativa e Identidad · Mar 5, 09:28 AM
Siempre me ha interesado el papel que juega la Narrativa (Storytelling), dentro de el área de Identidad de marca (Branding) y me encontré con esta increible presentación de Laurence Vincent, de Siegel+gale (si tienen tiempo de verdad véanla) que define prácticamente 6 bases fundamentales de la narrativa de una marca:
1.- Foundational
2.- Projective
3.- Infective
4.- Reflexive
5.- Communal
6.- Universal
Parte del principio de que cada marca tiene el potencial de contar su propia historia partiendo de lo mas literal, hasta llegar al subconsiente explica cada uno de estos modelos y lo sustenta con argumentos científicos ademas dá ejemplos muy concretos de compañias que todos concoemos.
Si te interesa este tema de verdad no te lo pierdas, a mi me ha provocado gra curiosidad de como aplicarlo y como se puede diferenciar en el contexto de consumidor mexicano.